Inquadrando i murales torinesi con uno smartphone nascono nuove animazioni digitali, grazie al progetto Maua. Un vero e proprio museo urbano che “sfrutta” l’arte cittadina gratuita.
Accessibile a tutti gratuitamente dal 6 aprile, il Maua a Torino si appresta a essere, come già è successo a Milano, un’opportunità per esplorare e vedere con nuovi occhi la street art che popola i muri e le zone anche meno conosciute della città. Un museo d’arte urbana formato da 46 opere di street art che vengono animate grazie alla realtà aumentata: si passeggia, si ammirano i murales e, grazie a una app, si entra in una nuova dimensione – artistica e cittadina. Per guardare oltre.
Il progetto di Torino è figlio di quelli già sperimentati a Milano e Palermo che hanno riscosso un buon successo (più di 80.000 le visualizzazioni di queste opere digitali) e soprattutto sono stati in grado di dare nuova luce a delle forme d’arte spesso considerate minori. Non è sempre semplice per i cittadini apprezzare la street art, quella autentica. In moltissimi faticano a distinguere la vera arte, benché di strada, da banali imbrattamenti o addirittura dal vandalismo. Maua può, oltre a creare una diversa forma d’intrattenimento per residenti e turisti, essere un manifesto di quest’arte, contemporanea e altrettanto segnante. “Visitare” il museo è molto semplice: la prima cosa da fare è stabilire il proprio tragitto, scegliendolo liberamente tra quelli da fare in città (per questo ci si collega al sito dedicato www.mauamuseum.com, si utilizza la app Bepart o il catalogo Maua distribuito negli Info-point torinesi). A ogni tappa poi, che corrisponde a un’opera, l’esperienza raddoppia: i murales infatti, inquadrati con lo smartphone, generano un nuovo contributo e si trasformano in un lavoro di digital art appositamente creato per il museo con il coinvolgimento di oltre 200 studenti, creativi e digital artist.
Leggi anche: Nasce Maua, il museo di arte urbana aumentata per scoprire la street art di Milano
Le aree della città coinvolte nel progetto sono quattro e sono state per l’occasione anche definite: lungo la Dora “Alla ricerca dell’acqua: le fondamenta della città”; Verso sud “Alla ricerca del fuoco: le stanze della fabbrica” , verso le montagne “Alla ricerca dell’aria: le pareti delle montagne”, verso nord “Alla ricerca della terra: i muri interiori”.
Maua è un progetto giunto a Torino grazie a Camera – Centro italiano per la fotografia, Bepart – The public imagination movement, in collaborazione anche con Iur – Innovazione urbana e rigenerazione e Base Milano. Per arrivare all’inaugurazione di questi giorni, nei mesi scorsi sono stati attivati dei laboratori di fotografia itinerante con oltre 120 studenti tra i 13 e i 18 anni che hanno avuto il compito di scovare la migliore street art della città di Torino. Una volta individuata – scegliendo gli artisti che non lavorano su tela, ma sui muri – l’hanno mappata e attivato scambi con la realtà degli artisti emergenti del panorama cittadino e internazionale e con il Comune di Torino. Un percorso che parte da lontano dunque e ha visto protagonisti proprio i giovani torinesi che saranno i fotografi ufficiali del catalogo edito da Camera, oltre che i curatori. L’inaugurazione è fissata per sabato 6 e domenica 7 aprile con una “mostra lampo” di una selezione di opere, sperimentabili dalle 13:00 alle 18:00 al Parco Aurelio Peccei di Piazza Ghirlandaio a Torino.
Leggi anche: Tutti pazzi per Banksy. 5 momenti che lo hanno fatto diventare una star
Gli altri appuntamenti da segnare sono previsti domenica 7 e 14 aprile: tour speciali, più ampi di quello già descritto, durante i quali si potrà vedere un’anteprima dei murales mentre si animano, sperimentando la realtà aumentata. Per chi lo desidera inoltre, a fine percorso, sarà possibile proseguire fino al Mausoleo della Bela Rosin per visitare la mostra “Maua”. La partecipazione è gratuita fino a esaurimento posti ma occorre prenotare qui. Ultima annotazione per gli appassionati di street art è il catalogo di Maua che comprende i contributi critici di una serie di autori illustri, tra cui quello di Martha Cooper, storica fotoreporter statunitense che ha fotografato la street art di New York sin dagli albori.
Siamo anche su WhatsApp. Segui il canale ufficiale LifeGate per restare aggiornata, aggiornato sulle ultime notizie e sulle nostre attività.
Quest'opera è distribuita con Licenza Creative Commons Attribuzione - Non commerciale - Non opere derivate 4.0 Internazionale.
Tracey Lund era in vacanza alle isole Shetland, a nord della Scozia, e ne ha approfittato per una sessione fotografica. “La fotocamera dslr presa a noleggio, nella custodia impermeabile, è stata collegata al sistema polecam e calata in acqua. Migliaia di sule erano nel cielo sopra di noi e poi hanno iniziato a tuffarsi in
Quando l’arte trova “casa” nel paesaggio, possono nascere luoghi di racconto che vanno al di là delle opere stesse. Il risultato è spesso sorprendente.
“Guarda qui, questa è la zampa di un cucciolo di rinoceronte, usata come portamatite: le persone non sanno che esiste un mercato del genere. Sì, magari vedono le foto sui social dei cacciatori in posa col proprio trofeo di caccia, ma non pensano che qualcuno sia in grado di fare questo”. Britta Jaschinki, fotografa-attivista di
Gyula Halasz è il suo vero nome, ma per tutti è solo Brassai. Il fotografo naturalizzato francese — che in realtà francese non è — è stato definito l’occhio di Parigi, perché qui visse a lungo, considerandosi a pieno un suo cittadino e lasciando come testimonianza del suo profondo legame con la città, alcuni reportage
Al Mudec di Milano un percorso espositivo analizza le influenze dell’arte primitiva nelle opere dell’artista spagnolo. Per sapere tutto su Pablo Picasso.
Al Museo di storia naturale di Milano la maestria e la pittura dal carattere fortemente naturalistico di Marco Grasso incantano.
L’inizio del nuovo anno e l’imminente break natalizio sono un’ottima occasione per visitare musei e gallerie e godere delle migliori mostre d’arte in programma per il 2024. Come ogni anno, vi segnaliamo la nostra top 10 tra la vasta programmazione espositiva in Italia per girare il paese e nel frattempo approfondire o scoprire artisti e
Oggi ha 94 anni ma da quando ne ha 10 fa arte: Yayoi Kusama è forse la più nota e iconica artista giapponese e a Bergamo la sua mostra ha già numeri da record.
La fotografia aiuta a capire, rende visibile ciò che non lo è, risveglia le coscienze. Una selezione di appuntamenti da non perdere fino alla fine del 2023.
